Crítica del nuevo disco de LOST SOCIETY

Feb 24, 2016 por Red Hard´n´Heavy en Discos

LOST SOCIETY “Braindead” (Nuclear Blast)…

Ya podemos leer la crítica del tercer trabajo de los finlandeses LOST SOCIETY. Nos lo cuenta nuestro exiliado favorito, Ángel Ruiz, desde el propio país finés…

Tercera entrega ya la que tengo en mis manos la de estos jovenzuelos de la Atenas del norte, que así llaman algunos a su ciudad natal, Jyväskylä, en Finlandia. Su primer trabajo me sorprendió para tratarse de unos pipiolos de 17-18 años, y con el segundo creo poder decir que se asentaron pero sin llegar a tener un estilo 100% suyo, a mi parecer, estéticamente demasiado anclado en una época que ellos no conocieron. Con este tercer “Braindead”… No sé, en ello estoy.

A estas alturas ya deberían tener más o menos claro y definido el camino a seguir, pero tras darle varias escuchas a este “Braindead” soy yo el que no tiene muy claro el qué va a ser de LOST SOCIETY. ¿Quiero decir con esto que se trata de un trabajo horroroso? Para nada, no van por ahí los tiros, procedo a explicarme. Estos chicos se han caracterizado desde un principio por practicar un thrash metal directo, contundente e incisivo, sin lugar para virguerías, pero sin ser unos mancos instrumentales, con más o menos personalidad, pero con cojones, que suele decirse.

Siempre me pareció que el punto débil de la banda era precisamente Samy, más que él, su voz concretamente, la cual si bien en disco no queda mal (con un estilo similar al de Juli de CRISIX pero con mucho menos registro, para que se haga una idea quien no los conozca, así por encima), en directo se queda muchas veces en agua de borrajas, no somos pocos los que opinamos que la banda ganaría una barbaridad con un buen frontman/vocalista liberando a Samy de dicha labor y pudiendo centrarse así en la guitarra. Aparte de eso, pocos puntos negativos les encuentro: en directo tienen una energía brutal y poco habitual en formaciones finesas, con una entrega y pasión muy por encima de la media, pero también con demasiados guiños a las bandas que los han influenciado, y quizá por ello con este disco han intentado hacer algo diferente y más personal, pero sencillamente no lo veo.

Tras una portada que me recuerda mucho a algunas de EXODUS, el primer corte y single del disco, “I am the antidote” dejará ojiplático a más de uno y de dos pues poco o nada tiene que ver con lo que suele ser habitual en ellos: un medio tiempo con muy poco thrash, y mucho, muchísimo Groove metal, un cambio demasiado grande a mi parecer en demasiado poco tiempo. En “Riot” la voz de Samy ya suena más aguda y en la línea habitual, el tema en sí es más animado y menos oscuro, pero la sombra de Dimebag se dibuja alargada por todo el corte… No es que me disguste, pero nuevamente, me dejan un poco descolocado.

Inicialmente parece que “Mad torture” vaya a seguir la misma línea, aunque se nota un ligero cambio en las guitarras, lanzándose el tema tras la habitual “paradiña” en este estilo, desatando un tema 100% thrash metal del de toda la vida, rápido, rudo y hasta sucio, carne de mosh, y en general algo mucho más normal y en la línea de su estilo de siempre. Sin embargo, vuelven a descolarme un tanto con “Hollow eyes”, un corte nuevamente más pesado y duro a la vez que de guitarras más elaboradas a lo habitual en ellos, no es que no esté bien, pero no es lo que se espera supongo; todo lo contrario a “Rage me up”, energía a raudales y thrash metal de la vieja escuela de la que tanto parecen saber y disfrutar y, llamarme simple, pero esto es lo que se espera de ellos salvo que decidan dar un giro a su carrera, y eso que también cuenta con sus “momentos”…

No podía faltar la referencia etílica y “Hangover activator” viene a llenar ese hueco a base de velocidad y agresividad, ideal para moshear en directo como me temo que sucederá en un futuro muy cercano y con frecuencia. “Only (my) death is certain” es probablemente el corte más ambicioso de la formación hasta la fecha, y con sus ocho minutos sin lugar a dudas el más largo, sobre todo si lo comparamos con cualquier de “Fast loud death”. Se trata de un tema que sin ser un medio tiempo, sí es mucho más pausado comparado con sus habituales himnos thrashers, las guitarras están mucho más trabajas y sus líneas no son tan simples como habitualmente, atreviéndose con coros puntuales, creando en momentos puntuales un sonido que puede recordar levemente a CHILDREN OF BODOM (he dicho levemente, ojo). Interesante composición, muy alejada de lo habitual en ellos.

Cambio de tercio total el que proponen con “P.S.T. 88”, en el sentido de tratarse de un corte muchísimo más corto, simple y festivo, y en general desenfadado. Es lo que es y es para lo que es, para pasar el rato sin mucha seriedad, y más si prestáis atención a la letra. Se despiden con una sorpresa más para descolocarme un poco más si cabe: nada más y nada menos que una versión muy hippie de un tema de su anterior trabajo, precisamente el que da nombre al mismo, “Terror hungry”, presentándolo para la ocasión a modo de “Californian easy listening versión”, lo que se traduce en que suena setentera, casi semi acústica y hasta con teclados tipo Hammond de fondo, si el oído no me falla, pero la verdad es suena bien, quien diría que es el mismo tema…

Pues bien, en resumen no sé muy bien que decir… Lo que está claro es que se trata de un disco muy diferente a lo que algunos esperan probablemente, quizá un experimento previo a un estilo más personal de cara a futuros lanzamientos, una forma de ir allanando el terreno… No lo sé, no es mal trabajo pero sí diferente, está claro, a la primera escucha descoloca bastante, pero casi que te acostumbras con escuchas posteriores…Una vez más digo no lo sé, escuchadlo y juzgar por vosotros mismos, pero personalmente lo considero un trabajo de transición con un par de buenos temas que rescatar en directo dentro de unos años… Tiempo al tiempo.

Texto: Ángel Ruiz (angel@redhardnheavy.com)